Swift ist kritisch und kommerziell auf der Höhe ihres Könnens, aber ist sie mittlerweile eher ein Unternehmen als eine Künstlerin?
Es war eine arbeitsreiche Woche für den größten Popstar der Welt.
Bei der Grammy AwardsTaylor Swift war die erste Künstlerin, die viermal die Auszeichnung „Album des Jahres“ gewann, als sie für ihr 2022 erschienenes Album „Midnights“ gewann. Als sie die historische Auszeichnung erhielt, kündigte sie ihr 11. Album an „Die Abteilung für gefolterte Dichter“ die im April dieses Jahres erscheinen soll.
Swifts Grammy-Moment schien die Apotheose eines Jahres zu sein, das ausschließlich im Aufstieg verbracht wurde.
Im Jahr 2023 war Swift der Time Person des Jahresveröffentlichte zwei weitere Neuaufnahmen früherer Albenführte die Tour mit den höchsten Einnahmen aller Zeitenund wurde Milliardär.
Sie hat auch Euronews Culture gemacht Top-Person des Jahres für Musik. Stellt den Rest in den Schatten, oder?
Doch in den sozialen Medien liegt ein deutlicher Geruch in der Luft. Während die Kritik an einem der erfolgreichsten Künstler der Welt zuvor durch Vorwürfe der Frauenfeindlichkeit oder schlichter Gemeinheit unterdrückt wurde, waren meine Terminkalender plötzlich voller Beschwerden.
Das erste war ganz einfach. Swifts Grammy-Gewinn mag für sie persönlich von positiver Bedeutung gewesen sein, für viele war er jedoch ein Symbol für die anhaltende Auslöschung schwarzer Künstler – und insbesondere schwarzer Künstlerinnen. Seit Frau Lauryn Hill im Jahr 1999 hat keine schwarze Frau mehr das Album des Jahres gewonnen. Von den Nominierten ist „SOS“ von SZA sicherlich ein interessanteres Album als „Midnights“ von Swift, und Jay-Z hat zu Recht auf die anhaltende Aufsicht von hingewiesen das Werk seiner Frau Beyoncé.
Auch wenn die Grammys einige verärgert haben mögen, sind sich die meisten darüber im Klaren, dass es sich um einen branchenweiten Branchenpreis handelt, der noch nie so repräsentativ für Qualität war. Mit anderen Worten: Es ist nicht so wichtig. Der eigentliche Kern der Gegenreaktion, mit der Swift jetzt konfrontiert ist, scheint allgemeiner in ihrem plötzlichen Status als kultureller Gigant zu liegen.
Vor 2020 war Swift ein Mega-Popstar. Nachdem sie den Übergang vom Country-Sänger zur vollwertigen Pop-Sensation vollzogen hatte, der vor allem durch ihr erfolgreiches Album „1989“ aus dem Jahr 2014 und ihre erfolgreiche Überwindung des PR-Albtraum-Vorfalls gekennzeichnet war, als Ye (ehemals Kanye West) ihr das Mikrofon stahl Bei den MTV Awards 2009 war Swift ein großer Erfolg. Ihr Album „Lover“ aus dem Jahr 2019 war eine Verbesserung, wenn nicht sogar eine großartige Verbesserung gegenüber dem enttäuschenden „Reputation“, und ihre engagierte Fangemeinde bereitete sich darauf vor, sich für die jeweilige Konzerttournee anzusammeln.
Dann kam die Pandemie. Swift veröffentlichte zwei Überraschungsalben „Folkmore“ und „Evermore“. Gepaart mit einem akustischen Sound ließ sie das neu aufleben, was ihre OG-Fans liebten. Sie begann auch mit der Neuaufnahme und Veröffentlichung früherer Alben, an denen ihr Ex-Manager Scooter Braun die Rechte besaß.
In den vier Jahren, seit sich die Welt verändert hat, hat Swift drei neue Studioalben und vier aufgenommene Alben veröffentlicht. Wenn „The Tortured Poets Department“ erscheint, wird das eine Zeit einläuten, in der die Welt noch nie länger als sechs Monate ohne ein neues Taylor-Swift-Album verbringt, das es zu kaufen gibt.
Fans sollten das lieben. Viele tun es. Aber da stimmt auch etwas nicht. Als Swifts Nettovermögen die Milliarden-Dollar-Grenze überschritt, war es schwer, nicht zu bemerken, dass sie sich zunehmend mehr wie ein Unternehmen denn wie eine echte Künstlerin fühlte.
Während die ersten Neuaufnahmen aus der feministischen Perspektive einer Künstlerin betrachtet werden könnten, die die Kontrolle über ihre Musik zurückerobert, ähnelt die unaufhörliche Bombardierung von Alben, mit denen Fans MEHR KAUFEN können, eher der Art und Weise, wie Produkte vermarktet werden.
Das ist noch nicht einmal der Anfang mit den endlosen Variationen der von ihr veröffentlichten Alben, die alle für Fans notwendig sind, um ihre Chancen auf schwer fassbare Tickets für eine der für Fans teuersten Tourneen aller Zeiten zu verbessern. Ohne jemanden, der die Rechnung bezahlt, kann man kein so hohes Einkommen erzielen.
Dann ist da noch die Sache mit Swift Flugreisen. Mithilfe von Trackern auf
Zu ihren Gunsten ist, dass sie in einer aktuellen Liste nicht zu den Top-10-Nutzern von Privatjets zählt, während Travis Scott auf Platz eins steht. Allerdings hat Coldplay strukturierten ihre Touren nach der Reduzierung von Flugreisen, Warum kann sie also nicht dasselbe tun? Darüber hinaus drohte Swifts Anwaltsteam der Besitzerin des X-Kontos, ihre Flüge diese Woche zu verfolgen, nachdem sie einen ihrer Privatjets verkauft hatte.
Doch das Jet-Setting ist nicht wirklich der Grund, warum sich das Blatt gewendet hat.
Das Wirkliche ist die Spaltung im Kern dessen, was Swifties immer an ihr geschätzt haben, und der tatsächlichen Realität des Milliardärs.
Für ihre Fans ist Swift eine Künstlerin, die in den Gefühlen der Mädchenzeit schwelgt, vor allem in Herzschmerz, Einsamkeit und Sehnsucht. Doch nachdem man sich mittlerweile fast 20 Jahre mit diesem Thema beschäftigt, wird deutlich, dass es an Wachstum mangelt.
Es wurde zu Recht darauf hingewiesen, dass die 34-jährige Swift ihr mädchenhaftes Image gegenüber der Frau, die sie tatsächlich ist, bewahrt hat. Ein besonders deutlicher Eindruck im Vergleich zu Adele, die nur ein Jahr älter ist und eine ähnliche Karrierespanne hinter sich hat. Und während andere Künstler neben a auch bereit waren, politische Statements abzugeben Anti-Trump-Moment in der späten KarriereSwift ist auffallend schweigsam.
Während ähnliche Popstars wie Adele und Beyoncé gereift sind und ihr künstlerisches Können erweitert haben, um komplexe Musik zu veröffentlichen, die das Publikum klanglich und emotional herausfordert, scheint Swift in dieser jugendlicheren Ästhetik junger Mädchen gefangen zu sein.
Warum? Es ist einfach. Es verkauft sich besser.
Im Mittelpunkt jeder Entscheidung, die Swift zu treffen scheint, steht ein einziger Motivationsfaktor. Profitieren. Sie ist eine Expertin darin. Von Momenten wie der Veröffentlichung einer Single mit Ice Spice, nur wenige Tage nachdem ihr damaliger Freund Matty Healy des Rassismus beschuldigt wurde, weil er sie verspottet hatte, bis zur Ankündigung ihres elften Albums scheint nichts, was Swift tut, in erster Linie von künstlerischen Absichten bestimmt zu sein.
Was uns schließlich zum 11. Album führt. ‚ Die Abteilung für gefolterte Dichter ‚ würde wie ein selbstironischer Witz klingen, wenn Swift nicht so konsequent aufrichtig wäre. Stattdessen liest es sich wie ein weiterer Einstieg in ihr Warenpantheon, für das andere junge Mädchen wie sie ihr Geld ausgeben können.
Man kann keine Milliarde Dollar damit verdienen, ein gefolterter Dichter zu sein, aber man kann es schaffen, indem man so tut, als wäre man es.
